Produkte funktionieren nur, wenn sie integriert gedacht werden. So lautet die Grundprämisse des Integrierenden Designs, das von Prof. Peter Eckart an der HfG Offenbach gelehrt wird. In der sechzigsten Folge des Hurra Hurra Podcasts spricht Eckart mit Christian Zöllner darüber, wie sich Gestaltungsgrundlagen an einer Löffelsammlung vermitteln lassen, welche Visionen für eine vernetzten Zukunft der Mobilität an der HfG entworfen werden, den radraum in Offenbach und zuletzt, warum das Design auch heute noch an die Kunsthochschule gehört.

Schüttelinkubator, Electrospinning, Autoklav und Sterilbank - Mit seinen besonderen Apparaturen hebt sich das BioLab der Burg von den restlichen Werkstätten wie Holz, Metall und Keramik ab. In Folge 59 des Hurra Hurra Podcast sprechen die beiden Mitarbeiter des Labs, Johann Bauerfeind und Dr. Falko Matthes, mit Christian Zöllner darüber, welche Möglichkeiten Studierenden dort offenstehen. Außerdem geben sie Einblicke in ihre eigene Forschung zur Verarbeitung von Chitosan, zur Verbindung lebendiger Prozesse und Organismen mit industriellen Fertigungstechniken und berichten über die Vernetzungsarbeit des Labs über die Grenzen der Hochschule hinaus.

Was haben die Zukunft von Gips und der Kohleausstieg miteinander zu tun? Und wie erhält Stampflehm durch Robotik ein Update? Mit dem SustainLab gibt es an der Burg einen Ort, an dem Nachhaltigkeitsthemen kritisch beforscht und spekulativ in die Zukunft gedacht werden können. In Folge 58 des Hurra Hurra Podcast sprechen Ina Turinsky und Henning Frančik mit Christian Zöllner über ihr Schaffen im SustainLab, sowie die Synergien und Herausforderungen, die sich ergeben, wenn eine Gestalterin und ein Umweltwissenschaftler an einer Kunsthochschule zusammen forschen.

Die Bereiche Künstliche Intelligenz und Robotik befinden sich in einer Phase rapider Entwicklung. Doch wie können Studierende an der Kunsthochschule einen Umgang mit diesen Technologien finden? Denn im Gegensatz zu Designmodellen sind KI-Modelle Black Boxes, die nur wenig über ihre Funktionsweisen erkennen lassen. In Folge 57 des Hurra Hurra Podcast geben Alexa Steinbrück und Simon Maris im Gespräch mit Christian Zöllner Einblicke in ihre Arbeit im XLab der Burg und zeigen auf, wo und wie diese Konzepte über das Experiment hinaus in der Gestaltung sinnvoll eingesetzt werden können.

In dieser Folge des Hurra Hurra Podcast dreht sich alles um das Design von Geschlechtsidentität und die politischen Dimensionen von Gestaltung. Denn Geschlecht wird auf performative Weise in Handlungen ständig neu aufgeführt. Die Interaktion mit Objekten ist dabei immer Teil der Gleichung. Bietet der Begriff der Performativität also eine produktive Linse für das Nachdenken über Design? Und welche Strategien gibt es, Design zu queeren? Am Tisch sitzen Felix Kosok, Designer und Autor des Buchs ‚Form, Funktion und Freiheit‘ (transcript, 2021) und Catharina Dörr, Designerin und Autorin der designwissenschaftlichen Masterarbeit ‚Das Geschlecht der Objekte‘ (2020). Das Gespräch wurde live im Zuge des Symposiums ‚Dis/Assembly of Performative Things‘ im Oktober 2022 in Halle aufgezeichnet. Moderiert wird das Gespräch von Leoni Fischer, Kuratorin des Symposiums und studentische Mitarbeiterin beim Hurra Hurra Podcast.

“Zukünfte gestalten.” Aber wie? Das neue Buch von Eileen Mandir und Benedikt Groß versammelt eine Reihe nützlicher Methoden aus verschiedenen Disziplinen, die dazu einladen, mit »Design Futuring« Zukunftsszenarien strategisch zu erkunden, zu entwerfen und zu verhandeln. In Folge 55 des Hurra Hurra Podcast spricht Christian Zöllner mit den Autor*innen darüber, was es bedeutet, wirklich kollaborativ ein Buch zu schreiben, warum Spekulatives Design nicht gleich Kunst ist und in welchen Räumen kritische Zukunftsdesigner:innen mit ihrem spezifischen Skill Set tätig werden können: von Innovationslabor bis Unternehmensberatung.

The objects designed by Formafantasma often function as tools to enter a conversation rather than being the outcome of their in-depth research processes. Looking beyond common definitions, they consider all the ecology that goes around the discipline - like infrastructures of material extraction and distribution - a design issue. In the 50th episode of the Hurra Hurra Podcast, Andrea Trimarchi and Simone Farresin are talking with Christian Zöllner about ways to engage with “objects as world makers” within “The School of the Untold” at the Design Campus Dresden or with their students in the GEO-Design master’s program at Design Academy Eindhoven.

Welche Wege stehen jungen Designer*innen nach dem Studium offen? Und wo können sie durch ihre Fähigkeiten gesellschaftlichen Wandel konkret mitgestalten? Einen Magister der Sinologie und einen Bachelor in Industriedesign in der Tasche, zog der Burg-Alumnus Sebastian Krüger zurück in seine Heimatstadt Weißwasser. Seit acht Jahren leitet und entwickelt er dort die Kulturabteilung des Soziokulturellen Zentrums Telux. In dieser Folge des Hurra Hurra Podcast gibt er im Gespräch mit Christian Zöllner Einblicke in seinen vielseitigen Arbeitsalltag und seine langfristigen Ziele für die Oberlausitz als eine Modellregion, in der die Dinge neu gedacht werden.

Ob auf dem Desktop, als Fest oder im “Total Space”: Die kuratorischen Projekte von Matylda Krzykowski spielen mit der Frage, wie Ausstellungen als prozesshafte Konstellationen und soziale Infrastrukturen erfahren werden können. In Folge 53 des Hurra Hurra Podcast spricht Leoni Fischer deshalb mit ihr über die Zusammenhänge von Choreografie und Gestaltung, die Potentiale von Performance Übungen im Designstudium, strategische Improvisation als kuratorisch-gestalterische Methode und warum sie in der Ausstellung am liebsten die Rolle der Gastgeberin einnimmt.

Wie kann die Designdisziplin aus patriarchalen Strukturen herausgelöst werden? Geht das überhaupt? Wie sind Designmuseen historisch mit diesen Strukturen verwoben und welche alternativen Sammlungs- und Vermittlungspraktiken brauchen wir heute? In Folge 52 des Hurra Hurra Podcast sprechen Leoni Fischer und Katharina Mludek mit der Designwissenschaftlerin Anja Neidhardt darüber, wie Designforschung im und zum Designmuseum kritische Perspektiven einbringen kann und wie Workshopformate als wissenschaftliche Methode in die Forschung einfließen können.